La destination finale avait presque une faucheuse corporelle au lieu d'une force invisible

Le réalisateur de Destination finale, James Wong, a révélé qu'il avait retiré son Grim Reaper du scénario parce qu'il y avait trop de Freddys et de Jasons.

La destination finale avait presque une faucheuse corporelle au lieu d

Dans une mer de films slasher mettant en scène des monstres impossibles à tuer, de Jason Voorhees à Freddy Krueger, le Destination finale La franchise a donné une nouvelle tournure aux meurtres en faisant de la mort un concept abstrait, une force invisible qui guide les victimes du film dans des circonstances fatales. Dans un Yahoo! interview, le réalisateur James Wong, qui a aidé à lancer la franchise, a révélé que le scénario du premier Destination finale Le film présentait un Grim Reaper corporel, jusqu'à ce que Wong décide de prendre l'histoire dans une nouvelle direction.

«Au début, nous nous sommes dit:« Il y a trop de Freddy et de Jason. Nous avons pensé, 'Si vous pensez à La mort en tant que sorte de force sadique, que peut-il faire pour vous embêter ? Peut-être y a-t-il une chance que vous puissiez y échapper, mais probablement pas... Nous avons toujours pensé que Death était un SOB sadique. Alors on voulait juste s'amuser avec. Je suis toujours choqué qu'ils nous aient accordé les droits des chansons de John Denver !

La destination finale les films posent une question fondamentale pour le genre slasher. Et si le Jigsaw Killer du Vu série avait des pouvoirs divins, et le monde entier était son terrain de jeu, pour tendre des pièges à ses victimes de la manière qu'il jugeait appropriée? Le résultat a été une série de des morts de plus en plus bizarres pour les personnages de Destination finale par une force apparemment invisible. Pour Wong, revenir dans la série pour le troisième Destination finale film signifiait essayer de monter la barre à un degré quelque peu ridicule.

'Par le troisième, vous allez, 'OK, c'est de cela qu'il s'agit dans ce film. Ce film parle de morts amusantes . Vous voulez avoir des personnages qui intéressent les gens, mais vous comprenez également ce que le public recherche.

Tandis que le Destination finale franchise n'est pas particulièrement connue pour son contenu provocateur, Wong avait une fin étonnamment philosophique en tête pour le premier film de la franchise. Au début, le film allait se terminer avec la révélation du personnage de Clear Rivers enceinte de l'enfant d'Alex. Lorsqu'elle donne naissance au bébé dans les derniers instants du film, elle est enfin capable d'arrêter la mort, car, comme l'explique Wong, 'la seule façon de battre la mort est pour cette nouvelle vie'.

Malheureusement, ce n'était pas le genre de fin de vie que le public du test du film voulait voir, et la finale a reçu des notes d'échec lors de la projection du test. Et donc James Wang | a tourné une nouvelle fin où les personnages survivants du film partent en vacances à Paris, et rencontrent leur disparition lorsque la mort lance un dernier piège, en particulier pour le personnage de Carter Horton, l'intimidateur que le public voulait ardemment voir obtenir sa récompense :

'La critique du film [First Final Destination] était que la chose la plus bourrée d'action s'est produite dans la toute première scène. C'est pourquoi je suis revenu vers les producteurs avec toute cette [séquence] géante, pour donner au public un moment cathartique. Il devait être grand. Carter était le connard que les gens veulent voir mourir. Quand vous faisiez des avant-premières à l'époque, ils avaient toutes ces cartes disant 'Quel personnage avez-vous aimé ? Quel personnage n'as-tu pas aimé ?' Et tout le monde le détestait. Donc c'était comme, 'Il doit mourir!''

Ces commentaires ont été imprimés pour la première fois à yahoo.com .